文/胡克非
近期，一则社区论坛中的贴子引起了大家的留意。贴子名字叫做“强烈推荐一个小众的马来西亚华语乐坛歌手孙燕姿”。发帖子者表明，自身是不经意中听见孙燕姿的歌，觉得她响声很有特点，强烈推荐大伙儿去听。
迅速，“小众歌手孙燕姿”的话题讨论便引起网民强烈反响，孙燕姿自己也开心地接下来了这一梗，并在社交网络中以小众歌手自诩。
是天之后不足优异，或是审美观发生了转变？老粉丝热血沸腾，新粉絲一脸蒙蔽，相互之间说着自身的追忆和规范。
好像在沟通交流，又好像在自言自语。
被慢慢放大的隔阂
小众歌手孙燕姿并不是第一个被网民考古发现出去的“上古大神”，以前的一段时间也有“周杰伦当初确实走红过吗？”“那英有哪些工作实绩吗”“SHE是啥水准的女子组合，和创造101比谁更强大？”，年青的网民们把不懂就要问充分发挥到完美。
2019年便发生过的“周杰伦争夺战”，那也是一个难题引起的轰然。“周杰伦微博数据那麼差，为何巡回演唱的票这般难买？”
一石激起千层浪，这些早已踏入中老年的周杰伦粉絲，放下了手头上在写的PPT，运用小孩上补习班的间隙時间，拿出了手机上，申请注册了账户，再次取出了当初的干劲，通过自学打call，刷数据信息，学习了必杀仕事人的互联网暗语，带上七彩宣传语，只是几日，便把那时候排在超级话题榜第一的蔡旭坤“打”了出来。
新浪微博截屏
如今，在我国的明星迭代更新速率是迅速的，一个明星忽然就走红了，乃至沒有得出充足让大伙儿掌握他/她的机遇，更算不上著作的总数和品质。针对音乐这类商品为王的艺术流派，上一代受众显而易见没法了解著作自身不足优异的歌手是怎样变成浅池的。
但在年青人眼里，总流量，好像是分辨一个大牌明星红不红的唯一标准。
2个时期不一样受众人群的审美观规范、评定管理体系、赏析方式发生了极大的转变，人群间的不理解有时候会被社交网络变大，在讲话点评沒有一切成本费的状况下，小规模纳税人的“擦枪走火”非常容易转变成规模性的“集团式战斗”。
火爆的嘴仗显而易见沒有冰凉的数据信息有感染力，《2020腾讯娱乐白皮书》中表明，周杰伦的《Mojito》在2020年华语乐坛最新专辑销售量TOP10占有了第二名，在个人专辑销售总额TOP10中位居第四，在新专辑关注度榜中则排名第一。而在iPhone音乐发布的2020年度音乐排名榜前100首音乐中，周杰伦以47首基本上扛起了江山半壁。孙燕姿、周杰伦、陈亦迅等名称也位居在其中。
数据信息最少证实了，这种说白了的“上古神话”的音乐著作，在很多年后的今日仍然有着巨大的受众人群。
评价指标体系的更改，难以点评以前的歌手和如今的粉絲到底是哪拨人没追上新时代。
信息茧房产生的蝴蝶效应
大家下意识地觉得，每一个时期拥有 自身的游戏的规则，拥有 自身的审美情趣，它是导致几代人口感不一样的缘故。
但客观事实并不是这样，人的口感各有不同，可是挑选的支配权和机遇以前是平等的，这类平等受限于市场环境和方式方法等各个方面的要素。
在二十一世纪前期，音乐公司历经了很多年的发展趋势踏入了光辉期，营销推广管理体系、运用方式都相对性健全完善。在华纳公司、滚石等国际性音乐公司与音乐制做加工厂的适用下，全部音乐销售市场的制做步骤也更加技术专业，销售市场、歌手与音乐公司中间逐步完善了一种良好助推关联。
孙燕姿图/环球视线图片网
因而大家才可以在一个阶段内另外看到周杰伦、孙燕姿、范玮琪、蔡依琳、陈亦迅等产生的华语歌手百花争艳的情况，销售市场足够开阔，绿色生态足够支撑点这般总数的歌手被挖掘和打造出。
音乐媒介的转变也让大家的挑选越来越多种多样和非常容易，从录音带到CD，原版黑胶唱片的价钱并不便宜，大家会将自身的钱用在刀刃上，去选择自己最钟爱的歌手，但当数据音乐文件格式盛行，大家的挑选骤然提升，成本费也快速减少。受众能够从大量音乐商品中挑选合乎自身口感的商品。
因为销售市场足够大，挑选足够多，资产没必要对绿色生态开展太多的干涉。
现如今则大不一样，在互联网大数据和优化算法发生后，为了更好地获得销售市场，基本上全部的服务平台都逐渐应用互联网大数据对客户开展优化算法强烈推荐。从音乐的视角上，数据信息和优化算法乃至能够精准地根据每一个人的数据信息有目的性地为大家强烈推荐你很有可能喜爱的內容，从歌手到音乐风格，从歌曲歌词到音质。
当大家关心的信息内容行业会下意识的被自身的兴趣爱好所正确引导，便会发生信息茧房的状况，本人的审美观和观念被持续重视变大，持续为大家提醒着“你喜爱的便是最好是的”那样的定义，这会让单一个人对造型艺术的搜集和剖析进到一个相对性狭小的地区中。
在那样的优化算法下，每一次粉丝和歌手的“错过了”很有可能都代表着“再也不见”。有多少年青人错过孙燕姿、周杰伦，就有多少中老年错过蔡旭坤、华宇晨。
信息茧房不但危害着受众，也危害着资产，资产根据总流量形象化分辨明星的使用价值，并且为其给予大量的机遇和曝光率，这就从另一个方面降低了大家能够挑选的机遇。
这也立即导致了在一代人眼里“我还没听过歌唱的小朋友，如何一夜之间哪全是他/她？”的状况。
在争执中，非常少有些人去真真正正思索其身后的原因是什么，技术性转型和资产干预产生的转变实际上并沒有彻底将大家的挑选拘束住，最后决定权实际上仍在每一个人的手上，一点手指头或许就能提升。
但当被驱使在其中后，本来能够客观沟通交流的爱好变为争执，几辈人创建了解的概率也随着减少。
实际上，没听过孙燕姿，不知周杰伦并并不是很大的罪行或是是嘲笑，反倒是一件十分一切正常和当然的事儿。
我们这一代
2020年3月，TME集团旗下的由你音乐研究所公布了《2020华语乐坛数据音乐本年度市场研究报告》。在其中表明，2020年华语乐坛最新歌曲总数，同期相比2019年提高216%，做到74.八万首，超出2017-2019三年总数。2020年发售大作的华语乐坛歌手总数同期相比2019年提高82%。
单纯性从数据信息上去分辨，仿佛华语乐坛音乐已经历经逆势上涨后的涅磐再生进到我们这一代。
但有关音乐水准降低的见解却一再被明确提出，实际上不管哪一个时代，一名音乐人要想最后获得受众的认同，也都需要历经持续的尝试错误，仅仅以前的时代交给尝试错误的室内空间很大，现如今的时期，当音乐人数量增大，粉丝意见反馈速率变快，总是会给人一种，这一时期的演唱者都是在“犯错误”的幻觉。
孙燕姿图/环球视线图片网
“老演唱者和新歌手谁唱得更强听？”这一话题讨论能够始终纠缠不清下来，却不容易有结果，超好听的规范没法量化分析，这儿既包括着音乐专业能力上的评定，也包括着受众投影到音乐和歌手的身上的感情要素。
一代人针对音乐的追忆，并不是都来自于音乐自身，很多艺术品和单独个人产生的感情联接都和个人在彼时彼刻的心态、认知结构、价值取向密切有关，一首歌曲产生的追忆可能是一座城市、一段岁月、一份情感，当一首老歌传来时，会全自动为其以前的受众产生一份归属感。
但曾让一代人得到共鸣点的响声能不能会让二十年后的另一代人深有体会，这难以讲。终究周围的自然环境和气氛发生了极大的转变。同样，年轻一代音乐人一样有归属于时下情境下的表述，从方法到设计风格也不会和以前完全一致，这也是必定的。
時间产生的差距就彻底不可企及，彻底水火不相容么？也不一定，但必须足够总数的经典作品和足够室内空间的挑选空间，让音乐返回本来地评定层面中，也许也有平心静气沟通交流的概率。
一个归属于音乐的新时代到底是如何的？是不是有总数巨大的好著作？有很多高品质的好演唱者？有优良的销售市场气氛？或许全是，但不限于此。
在大量的音乐著作中，大家能够依据自身的口感和喜好，持续试着和挑选，进而寻找到自身喜爱的內容，而且能接纳别人有别的爱好并享有在其中，这或许才算是我们这一代。
对于哪位小众，哪位浅池，交给资产去思索和博奕就好了。
风水大师
